Depois da Paris Fashion Week, nada tem trazido mais glamour às ruas parisienses do que os traços de Monsieur Qui. Seguindo sempre numa pegada retrô-fashionista, o artista sabe como ninguém transformar cores aguadas em tons cheios de personalidade street style.

Monsieur Qui é representado pela franco-canadense Colagene, a clinique d’illustration, e já coleciona vários trabalhos focados em moda. Mesmo assim, continua habitué nas ruas, que diz serem “as melhores galerias do efêmero”.

O primeiro acabou virando o queridinho da turma branchée por usar o Chatroulette, a tal roleta russa de chats. Tocando ao vivo pra quem quisesse dividir sua web cam, I Am um Chien fez o vídeo juntando as duas telas e mostrando a galeria de reações – positivas ou não – formada por sua plateia colaborativa.

Já o indie da Hold Your Horses acabou entrando em uma pegada mais cult, mas nem por isso menos divertida. Com um remake dos maiores clássicos da história da arte, em que o trabalho da produtora francesa L’ogre é uma obra-prima por si só, o clipe traz os integrantes da banda compondo Picassos, Mondrians e Renoirs numa trip all artsy.

I AM UN CHIEN !! – HOLOGRAM (Feat JRF) from David Fontao on Vimeo.

70 Million by Hold Your Horses ! from L’Ogre on Vimeo.

Prova disso é o vídeo-release que segue o jump, com matérias que trazem desde o new rave do grupo Steed Lord até as esculturas da artista Kris Kuksi. É no ensaio fashionista, porém, que Be Street #7 mostra todo o seu mood avant-garde: o desfile em cores mil à beira do Tâmisa levam a assinatura do fotógrafo Ruud Baan e da stylist Isis Vaandrager.

Be Street #7 – French Urban Magazine from Benjamin Benichou on Vimeo.

Google Products é a série que dá continuidade ao projeto Retrofuturs, criado pelo artista em 2008. A ideia é dar forma a breves manuais sobre temas high-techs, mas teletransportados para uma vibe retrô dos anos 50, 60 e 70.

Sem qualquer formação em design, Massa-Bidal começou com pequenas colagens, que acabaram evoluindo para composições minimalistas de fino trato, recheadas de fotografias, cores e Helvetica, a fonte queridinha da turma hype.

Cantora e atriz parisienne, a enfant terrible Lisa prova que apenas três chansons já são o suficiente para entrar na playlist da galère trend setter. No fim do ano passado, seu micro-repertório fez um tímido début via MySpace, rendendo um clipe logo em seguida: ela e seu dupla, o compositor e multi-instrumentista François Villevieille, aparecem definitivamente querendo afrancesar nossa sexta-feira – faça o jump e tente provar que não!

Elephant – “Lisa” from Tracemaker on Vimeo.

De frente para o icônico Arco do Triunfo, o antes L’Etoile Nightclub ganhou upgrade décor pela Prospect Design: um mix da arquitetura histórica com pitadas deluxe de iluminação néon e mobiliários de couro. Nas paredes, improváveis retratos de celebs do hip hop americano dos anos 1990 – e o que seria mais avant-garde que isso?

Talvez só mesmo os menus sazonais, feitos à base do improviso do chef Antony Germani, o mesmo do L’Atelier de Joël Robuchon.

Com savoir-faire para fotografar, filmar e pintar personas artsy em seu habitat natural – leia-se estúdios, casas e escritórios –, o americano recheia o blog The Selby com décors e styles dos mais coolé. É assim que acabou se tornando o hype da blogosfera e se prepara para lançar seu primeiro livro no mês que vem. Já com algumas unidades à venda, a Colette convidou Selby para montar o seu próprio quarto na vitrine da boutique, o que acabou rendendo a micro-expô The Selby’s Window Apartment. Em cartaz só até sábado, o fotógrafo preparou um line-up dos mais-mais, com direito a karaokê e cliques com seu pet.

Disponível em capas multicolores, o livro leva a assinatura de Olivier Margot, editor-chefe do L’Équipe, também considerado um dos melhores autores do jornalismo esportivo. Ao longo das 176 páginas que mais parecem uma enciclopédia do lifestyle sport-deluxe, Margot celebra a herança fashionista deixada pelo tenista René Lacoste – de sua primeira pólo às roupas, calçados e acessórios do crocodilo mais desejado pela turma branchée.

O must-have, que já conquistou os petisquetes, ainda não tem previsão para chegar ao Brasil, mas pode ser encomendado no site da própria Assouline (aqui) ou no Amazon (aqui).

Let’s croc?

Depois de se formar pela Parsons Paris, a musa insider se mudou para NYC e conquistou um network time A de amigos e clientes, que acabou se estendendo até Londres: Julia vive pela hypada capital britânica ajudando novas marcas a conquistarem um upgrade no repertório fashion. Vive também, é claro, pela cidade-luz, onde deve aterrissar nesta semana para compor o line-up de celebs da Mode à Paris, que começa amanhã.

Provar que é possível fazer um trabalho artsy original apenas copiando outros artistas: o MAM Paris abre suas portas para a expô The Razze Dazzle of Thinking, um seleto acervo da americana Elaine Sturtevant.

Mesmo radicada na cidade-luz, é a primeira vez que um museu francês se dedica a expor o savoir-faire da artista que produz remakes de Warhol, Beuys, Duchamp ou mesmo Stella. Fazendo um inquérito sobre originalidade e o valor da arte, Sturtevant é ativista do movimento appropriation art – fundado pelo próprio Duchamp –, e defende o valor de suas cópias por poderem alcançar o mesmo preço de venda dos originais.

A exposição, que vai até o dia 25 de abril, traz também algumas obras inéditas. É o caso da instalação interativa House of Horrors, um trem fantasma em escala real – que aparece no vídeo após o jump.